Una identidad sonora
AlterEgo Saxophone Duo, conformado por Kimberly Cruel y Nico Chirichella, fue fundado en 2022 con el propósito de contribuir al desarrollo y enriquecimiento del repertorio para dúo de saxofones. A través del trabajo colaborativo con destacados compositores, el conjunto explora nuevas posibilidades sonoras y expresivas, trazando un diálogo en el que cada obra se convierte en un espacio de búsqueda, escucha y descubrimiento.
Su nombre nace del concepto alter ego («el otro yo»), esa figura que, aun siendo distinta, nos refleja y nos revela. En la interacción entre ambos intérpretes, esta idea adquiere una dimensión artística: dos identidades que se reconocen, se interpelan y encuentran en la música una forma de decir aquello que, a solas, permanecería en silencio.
Así, AlterEgo Saxophone Duo se concibe como la creación y resonancia permanente de un único cuerpo sonoro. En su música, las voces se entrelazan para transmitir una gran riqueza tímbrica y armónica, convirtiendo cada interpretación en un encuentro dos sensibilidades y una misma expresión.
Trayectoria Artística
Desde su fundación, el dúo ha desarrollado su actividad concertista en salas y espacios culturales destacados, entre ellos el Auditorio de la Diputación de Alicante (ADDA), el Auditorio Martín Códax de Vigo, el Teatro Municipal de Orihuela, el Auditorio de la Música de Catral, el Instituto Cultural Alicantino Juan Gil-Albert, el Palacio de Arte Contemporáneo de Sassano y el Paraninfo Universitario de Las Palmas donde participó en el Congreso Mundial de Saxofón de Gran Canaria en 2023. Asimismo, se presentó en la Sala del Buonconsiglio, en Trento (IT), durante el 3.er Congreso Europeo de Saxofón, celebrado en julio de 2024. Su presencia se extiende también a festivales como Concerti di una notte di mezza estate in Casertavecchia 2024, Chiesa all’Opera de Monte San Giacomo 2024 y el Not(t)e di Luna Winter Festival 2025 en Cutrofiano. Además obtuvo el First Prize en la categoría de música de cámara del «Music Forget New Artist Competition 2026».
Actualmente, el dúo trabaja en la grabación de las obras que le han sido dedicadas por los compositores Marco Mancini, Rosario De Luca, Alessio Manega, Gennaro De Luca, Lucero Ferney y David Salleras con el objetivo de contribuir a la difusión y consolidación de este nuevo repertorio.
Dos cuerpos, un sonido.
Proyecto de concierto integrado por obras comisionadas específicamente para el dúo, concebido como una entidad instrumental única. A través de una escritura que diluye la individualidad de cada intérprete y potencia la homogeneidad tímbrica, estas composiciones exploran la posibilidad de generar la sensac sonora de un solo saxofón. El repertorio propone, así, una experiencia de escucha centrada en la fusión de ambas voces, hasta convertirlas en un único cuerpo sonoro. Entre las obras que desarrollan de manera más significativa esta concepción se encuentran:
Vientos Cruzados
Este programa para dúo de saxofones nace como una propuesta artística que dialoga entre la creación contemporánea y la memoria sonora de distintas tradiciones culturales. Gran parte del repertorio ha sido compuesto por encargo especialmente para la agrupación, lo que refuerza su vocación de impulsar la expansión del lenguaje y las posibilidades tímbricas del formato de dúo de saxofones, aún en constante construcción dentro del panorama musical actual.
El programa busca dar visibilidad a las músicas tradicionales que caracterizan a diversos territorios, como Colombia, Italia, España y Venezuela; entendidas como fuentes vivas de identidad y transformación. Estas influencias folclóricas se entrelazan con el lenguaje contemporáneo del saxofón, generando un espacio híbrido donde la tradición se resignifica mediante técnicas, texturas y enfoques sonoros actuales.
La propuesta plantea así un recorrido en el que lo local y lo universal convergen: la raíz popular dialoga con la exploración moderna, y el gesto creativo se convierte en puente entre culturas, tiempos y estéticas. El resultado es un programa que reivindica el saxofón como vehículo de investigación artística y como herramienta de encuentro, capaz de proyectar nuevas narrativas musicales sin perder de vista las huellas de su origen.